Pin
Send
Share
Send


Չարլզ «Չարլի» Պարկերը, կրտսերը: (29 օգոստոսի 1920 - 12 մարտի, 1955) ամերիկյան ջազ սաքսոֆոնիստ և կոմպոզիտոր էր, և Լուի Արմսթրոնգի, Դյուկ Էլինգթոնի և Մայլս Դևիսի հետ միասին ջազի պատմության ամենաազդեցիկ դեմքերն էին: Իր կարիերայի սկզբում Պարկերը անվանվել է «Յարդբիրդ», որը հետագայում կարճվել է «Թռչուն» -ին, որը մնացել է նրա մականունը մինչև կյանքի մնացած մասը:

Ժամանակակից ջազի կամ bebop- ի հիմնադիր գործիչը, Պարկերի նորարարական մոտեցումը մեղեդու, ռիթմի և ներդաշնակության վրա հսկայական ազդեցություն ունեցավ նրա ժամանակակիցների շրջանում, և նրա երաժշտությունը մնաց ոգեշնչում և ռեսուրս հետագա ջազ երաժիշտների համար: Ոչ միայն նորարար, Պարկերը վիրտուոզ գործիքավորող էր:

Պարկերը նաև սրբապատկեր դարձավ Beat սերնդի համար և առանցքային դեր էր խաղում ջազ երաժիշտի ՝ որպես անզիջում նկարիչ և մտավորականի, զարգացող հայեցակարգի, այլ ոչ թե պարզապես հանրաճանաչ զվարճանքի զարգացող հայեցակարգի մեջ: Երաժշտությունը զվարճալիորեն տարբերվում էր Big Band դարաշրջանի ծանոթ, մեղեդային, պարի ջազից: Իսկապես, ժամանակակից ջազը նոր բառապաշար ստեղծեց այն սևամորթների համար, ովքեր գաղթել էին գյուղական հարավից դեպի հյուսիսային շատ քաղաքներ: Ինչպես մոդեռնիստական ​​արվեստը և գրականությունը, բոբոպը տեսավ ավանդական գեղագիտական ​​մոտեցումները որպես սահմանափակ և անբավարար `պատասխանելու քաղաքակիրթ, արդյունաբերական հասարակության բարդ փորձին: Տարբեր ժամանակներում, Պարկերը ջազը զուգակցում էր երաժշտական ​​այլ ոճերի հետ ՝ դասականից (ձգտելով սովորել Էդգարդ Վարիսեի և Ստեֆան Ուոլպեի հետ) մինչև լատինական երաժշտությունը (ձայնագրությունները Մաչիտոյի հետ):

Պարկերի ողբերգական, անսովոր և ինքնազբաղ ապրելակերպը պարզվեց այլ հանրաճանաչ ժանրերի շատ երաժիշտների մտքում `Բոհեմի փորձի տեսակն համարելով գեղարվեստական ​​ստեղծագործության նախապայման: Մասնավորապես, թմրանյութերի և ալկոլի չարաշահման դեպքերը, որոնք կարճացնում են Պարկերի կյանքը 34 տարեկանում, պատուհաս էր երաժիշտների և այլ ժամանցի մարդկանց շրջանում և նպաստեց մի շարք սոցիալական խնդիրների:

Կենսագրություն

Չարլի Պարկերի հիշատակը 18-րդ ամերիկյան ջազի թանգարանում և Կանզաս Սիթիի լեռնաշխարհում:

Չարլի Պարկերը ծնվել է Կանզաս նահանգի Կանզաս նահանգում և մեծացել է Միսուրիի նահանգի Կանզաս Սիթի քաղաքում: Նա Չարլզի և Ադի Պարկերի միակ երեխան էր: Պարկերի հայրը, հավանաբար, որոշակի երաժշտական ​​ազդեցություն է թողել: Նա դաշնակահար էր, պարուհի և երգչուհի T.O.B.A- ում: միացում, չնայած հետագայում նա դարձավ Pullman մատուցող կամ խոհարար երկաթուղիների վրա:

Պարկերը սկսեց սաքսոֆոն նվագել 11 տարեկանից, այնուհետև 14 տարեկան հասակում միացավ իր դպրոցի խմբին: Քոնթ Բասիի և Բեննի Մոտենի ղեկավարած խմբերը Կանզաս նահանգի առաջատար անսամբլներն էին և անկասկած ազդեցին Պարկերի վրա: Նա շարունակեց խաղալ տեղական նվագախմբերի հետ Միսուրիու նահանգի Կանզաս նահանգի ջազ ակումբներում, որտեղ նա կատարելագործեց իր տեխնիկան Բասթեր Սմիթի աջակցությամբ, որի կրկնակի և եռակի ժամանակի դինամիկ անցումները, անշուշտ, ազդում էին Պարկերի զարգացման ոճին: 1937 թ.-ին Պարկերը միացավ դաշնակահար Jayեյ Մաքշանի տարածքային խմբին և նրա հետ կարողացավ շրջագայություն կատարել Միացյալ նահանգների հարավ-արևմտյան շրջանի գիշերային ակումբներում և այլ վայրերում, ինչպես նաև Չիկագոյում և Նյու Յորքում:1 Պարկերը ձայնագրման դեբյուտը դարձրեց McShann խմբի հետ:

Նյու Յորքում

1939-ին Պարկերը տեղափոխվեց Նյու Յորք քաղաք: Նա կարիերան շարունակեց երաժշտության ոլորտում, բայց նաև մի շարք այլ գործեր նույնպես անցկացրեց: Դրանցից մեկը ՝ որպես ավտոբուս (աման լվացող մեքենա) շաբաթական 9 դոլար էր վաստակում Jimmie's Chicken Shack- ում, ռեստորանում, որտեղ այդ ժամանակ խաղում էր հայտնի դաշնակահար Արտ Թաթումը: Պարկերի հետագա խաղացանկը ինչ-որ առումով հիշեցնում էր Թաթումիի ՝ ցնցող, արագընթաց արփեգիոնների և ներդաշնակության բարդ օգտագործման միջոցով:

1942-ին Պարկերը լքեց McShann- ի խումբը և ութ ամիս խաղում էր Էրլ Հայնզսի հետ: Bebop- ի վաղ պատմությունը դժվար է փաստաթղթավորել, քանի որ գործել է երաժիշտների Ամերիկայի ֆեդերացիայի գործադուլի պատճառով, ինչը նշանակում էր, որ 1942 և 1943 թվականների մեծ մասում պաշտոնական ձայնագրություններ չեն եղել: Այնուամենայնիվ, հայտնի է, որ Պարկերը երիտասարդ երաժիշտների մի խումբ էր ովքեր հավաքվել էին Հարլեմի ժամանած ակումբներում, ինչպիսիք են Մինթոնը (Մինթոնի պիհաուս) և Մոնրոն: Այս երիտասարդ պատկերակները ներառում էին շեփորահար Դիզզի Գիլեսպիին, դաշնակահար Թեոնլիոզ Մոնքին, կիթառահար Չարլի Քրիստիանին և թմբուկահարներ Մաքս Ռոակին և Քենի «Կլեն» Քլարկին: Մոնկն էր, որ եզրափակեց իրենց մոտեցումը հանրահայտ մեջբերմամբ ՝ «Մենք ուզում էինք երաժշտություն, որը նրանք չէին կարողանա նվագել». «Նրանք» լինելով, կամ հիմնականում (հիմնականում սպիտակ) խմբի ղեկավարներն էին, ովքեր ստանձնել և շահույթ են ստացել ռիթմ երաժշտությունից կամ անվերապահ ընկերներից: երաժիշտներ, ովքեր ցանկանում են համեմել Պարկերի, Գիլեսպիի և այլոց հետ: Խումբը խաղացել է այժմյան հանրահայտ 52-րդ փողոցում գտնվող վայրերում, ներառյալ Three Deuces- ը և The Onyx- ը: Նյու Յորքում գտնվելու ժամանակ նա շատ բան սովորեց նաև երաժշտական ​​նշանավոր ուսուցիչ Մաորի Դոյչից:

Բեբոպ

Այս պահի դրությամբ Փարքերը հայտնվում էր որպես առաջատար գործիչ նորածին բոբի տեսարանում: Ըստ հարցազրույցի, որը Փարքերը տվել է 1950-ականներին, 1939 թ.-ին մի գիշեր, նա խաղում էր «Չերոկի» ջեմում կիթառահար Ուիլյամ «Բիդլի» նավատորմի հետ միասին, երբ նա հարվածում էր իր մենակատարները մշակելու մեթոդին, որը նրան հնարավորություն էր տալիս նվագել իր ունեցածը: որոշ ժամանակ լսում էր նրա գլխում ՝ ակորդներ կառուցելով մեղեդու ներդաշնակությունների ավելի բարձր ընդմիջումներով: Իրականում, bebop- ի ծնունդը, հավանաբար, ավելի աստիճանական գործընթաց էր, քան այս պատմությունը հաղորդում է:

Իր զարգացման սկզբում ջազի այս նոր տեսակը մերժվեց և արհամարհվեց շատ ավելի հին, ավելի կայացած ջազ երաժիշտների կողմից, որին ի պատասխան բոբոպկերները անվանում էին «բորբոսված թուզ»: Այնուամենայնիվ, որոշ երաժիշտներ, ինչպիսիք են Coleman Hawkins- ը և Benny Goodman- ը, ավելի դրական էին վերաբերվում դրա առաջացմանը: Մինչ 1945 թվականը Պարկերի համագործակցությունը Դիզի Գիլեսպիի հետ էական ազդեցություն ունեցավ ջազի աշխարհում: Նրանց առաջին (և ամենամեծ) փոքր խմբային ներկայացումներից մեկը հայտնաբերվել և թողարկվել է միայն 2005-A համերգին Նյու Յորքի Թաուն Հոլլ քաղաքում, 1945-ի հունիսի 22-ին (այժմ հասանելի է Uptown Records- ում):

1945 թ.-ի նոյեմբերի 26-ին Փարքերը ղեկավարեց ռեկորդային ամսաթիվը Սավոյի ձայնագրության համար, որը ժամանակին վաճառվում էր, Gramophone- ի ձայնագրության կամ LP- ի ժամանակաշրջանում, որպես «երբևէ եղած ջազի մեծագույն նստաշրջանը»: Չնայած սա գուցե հիպերպլան էր, Savoy- ի նստաշրջանները ստեղծեցին ձայնագրությունների զարմանալի հավաքածու ՝ չնայած Դիզի Գիլեսպիին ստիպված էր դաշնամուրի վրա ընկնել որոշ հետքերով: Այս նստաշրջանի ընթացքում ձայնագրված հետքերի շարքում են «Ko-Ko» - ը («Chokokee» - ի ակորդների հիման վրա), «Now's Time» (տասներկու բար բլյուզներ, որոնք ընդգրկում են ռիֆֆը, որը հետագայում օգտագործվել է 1949-ի վերջին R&B պարային հիթի «The Hucklebuck»): ), «Բիլլիի ցատկում» և «Ռիֆֆֆի վեր բարձրանալը»:

Շատ չանցած ՝ Բիլլ Բերգ ակումբում ներգրավվածությունը կատարելու համար «Պարկեր» / «Գիլեսպի» խմբի կողմից Լոս Անջելես կատարած ուղևորությունը պակաս հաջող էր: Խմբի մեծ մասը շուտով որոշեց վերադառնալ Նյու Յորք: Պարկերը, չնայած, մնաց Կալիֆոռնիայում, որտեղ նրա արտասովոր ապրելակերպը նրա հետ բռնելն էր:

Պատանեկության տարիներին նա ավտովթարից հետո հիվանդանոցում գտնվելիս մորֆին կախվածություն էր առաջացրել, այնուհետև թմրամոլ էր դարձել հերոինով, որը նրան պետք էր ամբողջ կյանքում ժանտախտի պատճառեր և ի վերջո նպաստեր նրա մահվան: Պարկերի հերոինի սովորությունը նրան շատ խնդիրներ է առաջացրել բաց թողած կեղծիքների և բարձր կրակոցից ազատվելու պատճառով: Որպեսզի իր «դաբաղը» շարունակվի, նա հաճախ դիմում էր փողոցներում «ավտոբուսների»: Պարկերի հակումն այս ժամանակահատվածում թմրամիջոցների և ջազի միջև բազմաթիվ կապերի հիմնական օրինակ է:

Չնայած նրան, որ այս ժամանակահատվածում նա բերեց բազմաթիվ փայլուն ձայնագրություններ, Պարկերի պահվածքն ավելի ու ավելի անհայտացավ: Հերոինը դժվար էր ձեռք բերել այն բանից հետո, երբ նրա դիլերը ձերբակալվեց, և Պարկերը սկսեց մեծ խմել ՝ դա փոխհատուցելու համար: 1946 թվականի հուլիսի 29-ից Dial ձայնագրության համար «Սիրահար մարդ» -ի ձայնագրությունը ցույց է տալիս նրա վիճակի ապացույցները: Հաղորդվում է, որ Պարկերը հազիվ կարողացավ կանգնել նստաշրջանի ընթացքում և պետք է ֆիզիկապես աջակցեր այլոց կողմից, որպեսզի նրան ճիշտ պահեն խոսափողի դեմ: Ոմանք, այդ թվում ՝ Շառլ Մինգուսը, այն համարում են ավելի մեծ ձայնագրությունների շարքում, չնայած տեխնիկական խնդիրներին: Այնուամենայնիվ, Թռչունը ատում էր ձայնագրությունը և երբեք չներեց իր պրոդյուսեր Ռոս Ռասելին ՝ ենթաօրենսդրական գրառումը թողարկելու համար (և 1953-ին վերագրանցեց մեղեդին Verve Records- ի համար ՝ այս անգամ աստղային տեսքով, բայց երևի թե պակասում էր կրքոտ զգացմունքների մի մասը ավելի վաղ) , անթերի փորձ):

«Սիրահար մարդ» նստաշրջանից մի քանի օր անց Պարկերը խմում էր իր հյուրանոցային սենյակում, երբ նա ծխախոտով կրակ բացեց իր ներքնակը, այնուհետև վազեց հյուրանոցի նախասրահում ՝ հագնելով միայն իր գուլպաները: Նրան ձերբակալեցին և հանձնեցին Կամարիլոյի պետական ​​հիվանդանոց, որտեղ մնաց վեց ամիս:

Դուրս գալով հիվանդանոցից ՝ Պարկերը սկզբում մաքուր և առողջ էր և սկսեց կատարել իր կարիերայի լավագույն խաղերն ու ձայնագրությունները: Կալիֆոռնիայից մեկնելուց առաջ նա ձայնագրեց Relaxin 'at Camarillo, նկատի ունենալով նրա հիվանդանոցում մնալը: Նա վերադարձավ Նյու Յորք և գրանցեց տասնյակ կողմեր ​​Սավոյի և Դիալի պիտակների համար, որոնք շարունակում են մնալ իր ձայնագրված արդյունքի բարձր կետերից մի քանիսը: Դրանցից շատերը նրա, այսպես կոչված, «դասական քվինտետի» հետ էին, որը ներառում էր շեփորահար Միլզ Դևիսը և թմբկահար Մաքս Ռոաչը: Այս նստաշրջանների կարևոր իրադարձությունները ներառում են ամերիկյան հանրաճանաչ երգերի դանդաղ տեմպ-ներկայացումների մի շարք ՝ ներառյալ «Embraceable You» և «Դրախտի թռչունը» (հիմնվելով «Բոլոր բաները, որ դու ես») հիման վրա:

Պարկերի աճող, արագ, ռիթմիկ ասիմետրիկ իմպրովիզացիաները կարող էին զարմացնել ունկնդիրին. Այնուամենայնիվ, սերտ ստուգումը ցույց է տալիս, որ յուրաքանչյուր տող պետք է ունենա ամբողջական, լավ կառուցված բառակապակցություն յուրաքանչյուր տեղում: Պարկերի ներդաշնակ գաղափարները հեղափոխական էին ՝ ներմուծելով նոր տոնային բառապաշար, որն օգտագործեց 9-րդ, 11-րդ և 13-րդ ակորդներ, արագորեն ենթադրում էր անցնող ակորդներ և փոփոխված ակորդների և ակորդի փոխարինումների նոր տարբերակներ: Նրա տոնայնությունը մաքուր և թափանցող էր, բայց բալլադների վրա քաղցր և ցնցող: Չնայած Պարկերի շատ ձայնագրություններ ցույց են տալիս ցնցող վիրտուոզ տեխնիկա և բարդ մեղեդային գծեր `վաղ Ko-Ko հիանալի օրինակ է. Պարկերը նաև բլյուզոյի հիանալի խաղացողներից էր: Նրա հիմնարար բլյուզ իմպրովիզացիան Պարկերի տրամադրություն ներկայացնում է ջազի ամենաշատ ազդող ձայնագրություններից մեկը ՝ նույնքան հիմնարար, որքան Արմսթրոնգի դասականը West End Blues, ընդամենը քսան տարի առաջ:

Չնայած նրա շատ անուններից, որոնք ունեն նրա անունը հիմնված է ամերիկյան երգարվեստի գրքերից, Պարկերի ժառանգությունը, որպես ջազ ստանդարտների ջատագով, նշանակալի է: Նման կտորները ներառում են Մարդաբանություն, Հաստատում, և Yardbird Suite, որոնք կատարել են բազմաթիվ այլ երաժիշտներ: Նրա մենակատարների պես, նրա կոմպոզիցիաները բնութագրվում են երկար, բարդ մեղեդային գծերով և նվազագույն կրկնողությամբ: Օրինակ, ութ բար հատվածը չի պարունակում կրկնվող մոտիվներ կամ հաջորդականություններ:

Սթարթոմ

Մինչև 1950 թվականը ջազի աշխարհից շատերը գտնվում էին Պարկերի ազդեցության տակ: Նրա մենագրությունները արտագրվել և պատճենվել են, քանի որ սաքսոֆոնիստների լեգեոնները ընդօրինակել են նրա խաղային նոտան: Ի պատասխան այս երաժշտական ​​երկրպագուների ՝ Պարկերի առաջին իսկ նվագախմբի ՝ Չարլզ Մինգուսը վերնագրել է երգը ՝ «Եթե Չարլի Պարկերը Gunslinger լիներ, այնտեղ կլիներ մի ամբողջ մեռած պատճեններ», ալբոմում տեղադրված էր Մինգուսի դինաստիա: Այս առումով նա թերևս համեմատելի է միայն Լուի Արմսթրոնգի հետ: Երկու տղամարդիկ տասնամյակների ընթացքում սահմանում էին իրենց գործիքների չափանիշը, և շատ քչերն էին խուսափում դրանց ազդեցությունից:

1953-ին Փարկերին հրավիրեցին ելույթ ունենալ Կանադայի Տորոնտո քաղաքի Մասի Հոլլ քաղաքում, որտեղ նրան միացան Դիզի Գիլեսպին, Չարլզ Մինգուսը, Բուդ Փաուելը և Մաքս Ռոաչը: Դժբախտաբար, համերգը բախվեց հեռուստատեսային ծանր քաշային բռնցքամարտի Ռոկի Մարչիանոյի և Jerseyերսի նահանգի Jո Ուոլքոտի միջև կայացած հեռուստատեսային հանդիպմանը, որի արդյունքում վատ մասնակցություն ունեցավ: Բարեբախտաբար, սերունդների համար Մինգուսը ձայնագրեց համերգը և ալբոմը Azzազը Massey Hall- ում հաճախ նշվում է որպես կենդանի ջազային ներկայացման լավագույն ձայնագրություններից մեկը:

Պարկերի վաղեմի ցանկություններից մեկն էր դասական լարային հատվածով հանդես գալը: Նա եվրոպական դասական երաժշտության նվիրված երկրպագու էր: Ժամանակակիցները հայտնում են, որ նա մեծ հետաքրքրությամբ հետաքրքրված է Իգոր Ստրավինսկու երաժշտությամբ և ցանկացել է զբաղվել մի նախագծով, որը հայտնի է որպես Երրորդ հոսքի երաժշտություն: Սա երաժշտության նոր տեսակ էր ՝ ներառելով ինչպես ջազ, այնպես էլ եվրո-դասական տարրեր ՝ ի տարբերություն զուտ լարային հատվածի ընդգրկման ջազ ստանդարտների կատարման: Երբ նա ձայնագրում և կատարում էր լարերով, որոշ երկրպագուներ կարծում էին, որ դա «վաճառք է» և համբուրում ժողովրդական համերի վրա: Ժամանակը ցույց տվեց Պարկերի քայլը իմաստուն: Charlie Parker- ը լարերի հետ վաճառվել է ավելի լավ, քան նրա մյուս թողարկումները, իսկ «Ուղիղ ընկերներ» -ի նրա տարբերակը դիտվում է որպես նրա լավագույն ներկայացումներից մեկը: Հարցազրույցում նա համարեց, որ դա իր լավագույն ձայնագրությունն է մինչ օրս:

Պարկերը հայտնի էր նրանով, որ հաճախ էր ցուցադրում ներկայացումներ առանց գործիքների և վերջին պահին ուրիշի պարտք վերցնելով: Ավելի քան մեկ վայրում նա խաղաց պլաստիկ Grafton սաքսոֆոնի վրա: Հետագայում սաքսոֆոնահար Օրնետ Կոլմանը իր վաղ կարիերայում օգտագործեց պլաստիկ սաքսերի այս ապրանքանիշը: Հատուկ մի առիթով Քվեբեկում կայացած համերգից առաջ նա վաճառել էր իր սաքսոֆոնը թմրանյութեր գնելու համար, և վերջին րոպեին նա ՝ Դիձի Գիլեսպին և Չարլիի շրջապատի մյուս անդամները շրջում էին Քվեբեկում ՝ փորձելով գտնել սաքսոֆոն, որի ժամանակ միայն սաքսոֆոնը, որը նա կարող էր խաղալ, պլաստիկն էր:

Պարկերը մահացավ, երբ Թոմի Դորսիին հեռուստացույց դիտում էր իր ընկերոջ և հովանավոր Նիկա դե Կոենիգսվարթին պատկանող Stanhope հյուրանոցում գտնվող հավաքակազմում: Թեև մահվան պաշտոնական պատճառը թոքաբորբն էր և արյունահոսող խոցը, նրա մահը, անկասկած, շտապեց նրա թմրանյութերի և ալկոհոլի չարաշահման հետևանքով: 34-ամյա Պարկերը այնքան դաժան էր, որ կորոնարը սխալմամբ գնահատեց Պարկերի տարիքը 50-ից 60 տարեկան:

Պարկերը թողել է այրուն ՝ Չան Պարկերը, դուստրը ՝ Կիմ Պարկերը, նույնպես երաժիշտ է, և որդի ՝ Բայրդ Պարկերը:

Հուշարձաններ

Jազի շատ երկրպագուներ և երաժիշտներ կհամաձայնվեին քննադատ Սքոթ Յանոյի այն գնահատականի հետ, որ «Պարկերը, հավանաբար, բոլոր ժամանակների ամենամեծ սաքսոֆոնիստն էր»:2

  • 1988-ին կենսագրական ֆիլմ է կոչվում Թռչուն, դերասանելով Forest Whitaker- ը որպես Parker և ռեժիսոր Քլինթ Իստվուդ, ազատ է արձակվել 1988 թ.
  • 1999 թվականին Կանզաս Սիթիում 17-րդ տեռասում և Պասեոյում ՝ Փարքերին նվիրված հուշահամալիր, նվիրված էր ամերիկյան ջազ թանգարանի հարևանությամբ, որտեղ պատկերված էր Ռոբերտ Գրեհամի կողմից քանդակված տասը ոտքով բարձր բրոնզե գլուխը:
  • Պարկերի ներկայացումները Ես հիշում եմ քեզ և Պարկերի տրամադրություն ընտրվել են Հարոլդ Բլումի կողմից `իր քսաներորդ դարի լավագույնների ամերիկյան Sublime կարճ ցուցակի մեջ ընդգրկելու համար:
  • 2005-ին Սելմեր Փարիզի սաքսոֆոն արտադրողը հանձնեց հատուկ Հարգանքի տուրք Թռչունին ալտո սաքսոֆոն ՝ ի հիշատակ Չարլի Պարկերի մահվան 50-ամյակի (1955-2005): Այս սաքսոֆոնը կկառուցվի մինչև 2010 թվականը, յուրաքանչյուրը յուրահատուկ փորագրություն և օրիգինալ ձևավորում:
  • Յուրաքանչյուր տարվա օգոստոսին Նյու Յորքի Tribes պատկերասրահում (285 3-րդ փողոց, Նյու Յորք, Նյու Յորք նահանգ 10009) տեղի է ունենում Չարլի Պարկերի փառատոն ՝ նշելով նրա կյանքի և կարիերայի մասին:

Ընտրված դիսկոգրաֆիա

Պարկերը լայնածավալ ձայնագրություններ արեց երեք պիտակների համար. Սավոյը և Դիալը լավագույն կերպով փաստում են նրա վաղ աշխատանքը, մինչդեռ Վերևը ներկայացնում է իր հետագա կարիերայի ներկայացուցիչը.

  • Սավոյ (1944-1949)
  • Dial (1945-1947)
  • Վերեվ (1946-1954)

Շատ կենդանի ձայնագրություններ, տարբեր որակի, նույնպես մատչելի են: Շատերի մի փոքր ընտրություն նշված է ստորև.

  • Ապրեք Townhall w ում: Գլխապտույտ (1945, առաջին անգամ թողարկվել է 2005 թ.)
  • Թռչուն և Դիզ Քարնեգիի սրահում (1947)
  • Թռչուն 52-րդ փողոցում (1948)
  • Azzազը ֆիլհարմոնիկում (1949)
  • Charlie Parker All Stars- ն ապրում է Royal Roost- ում (1949)
  • Մի գիշեր Birdland- ում (1950)
  • Թռչուն բարձր գլխարկի մոտ (1953)
  • Charlie Parker- ը Storyville- ում (1953)
  • Azzազը Massey Hall- ում (1953)

Հատուկ հիշատակություն պետք է արվի լեգենդար Դին Բենեդետտիի ձայնագրություններից, կենդանի նյութի հսկայական կոպեկ, որը ձայնագրվել է աննկատ երկրպագուի կողմից: Երկար մտածածը կորցրած կամ պարզապես առասպելական լինելով ՝ դրանք ի վերջո վերապրեցին և թողարկվեցին որպես Mosaic Records- ի հավաքածու:

Նոտաներ

  1. ↑ Կենսագրություն pbs.org. Վերցված է 2008 թվականի սեպտեմբերի 11-ին:
  2. Charlie Parker կենսագրություն allmusic.com. Վերցված է 2008 թվականի սեպտեմբերի 11-ին:

Հղումներ

  • Պարկերը, Չարլին և Jamեյմի Այբերդոլդը (խմբ.): Charlie Parker Omnibook. Atlantic Music, 2009. ISBN 978-0769260532
  • Ռասել, Ռոս: Թռչուն ապրում է: Charlie (Yardbird) Parker- ի բարձր կյանքն ու ծանր ժամանակները: Նյու Յորք, NY. Charterhouse, 1973. ISBN 0306806797
  • Վոյդեկ, Կառլ: Չարլի Պարկեր. Նրա երաժշտությունն ու կյանքը: Էն Արբոր, Միչիգան. Միչիգանի համալսարան, 1998. ISBN 0472085557
  • Woideck, Carl (խմբ.): Չարլի Պարկերի ուղեկիցը: Նյու Յորք, NY. Schirmer Books, 1998. ISBN 0028647149

Արտաքին կապեր

Բոլոր հղումները վերցված են 2017 թվականի փետրվարի 7-ին:

  • Charlie Parker Discography Project, Azzազի դիսկոգրաֆիայի նախագիծ.
  • «Մտածում եմ Չարլի Պարկերի մասին», Թռչունների կյանք.
  • «Charlie Parker Licks», Guideազ կիթառի ձեր ուղեցույցը.
  • «Չարլի Պարկեր», Գտեք մի գերեզման.

Pin
Send
Share
Send